内容简介 | 作者简介
水是生命之源，人们对水的探究由来已久，赋予水丰富的科学、思想、文化内涵。
《真水》是艺术的探求。多年来，我一直拍摄云台山，对云台山有着深深的眷恋。《真水》系列的作品，大多摄自于云台山的山间流水。是水在不同光照条件下泛起的涟漪、闪烁的波光、律动的轨迹。拍摄这些图片，旨在表现水的博大，展示水的魅力，感悟水的奥妙，回馈水的恩德。水令我痴迷，令我陶醉。每当我用镜头对准水，心底便一片宁静。仿佛久违的故人重逢，犹如知己间的凝眸对视。万籁俱寂，万物皆空。掀开水神秘面纱的一角，窥见的是浅唱低吟、翩跹起舞的精灵。这时，一滴水、一丝水、一汪水，折射的是整个世界，体现了刚和柔、动和静，演绎出诗和书、画和梦，彰显纯真、善良和美德，昭示睿智和哲理。这种在物我两忘、天人合一、无欲无为的状态下产生的水的抽象作品，与其说是自然之水的姿容，毋宁说是心路之水的倾诉，是对水的本质的把握和形式的再构，是对水的虔诚崇敬和倾心礼赞。
《真水》是美的形式。水之美，美在自然的形式。水的形式之美，美在曲线。无论是静止之水，还是奔涌之水，或是波动之水，其存在的形式都是形形色色的曲线。水之曲线，有时如笔画刀刻，自如自在；有时如灵光闪电，转瞬即逝。其长与短、粗与细、实与虚、深与浅，或似山回路转，或如九曲萦回，有疏有密，亦真亦幻，引人注目，撩人遐想。水的形式之美，美在形态。曼妙抽象的曲线编织出变幻无穷的形态。从中，我们可以观察到浩渺的宇宙和无尽的苍穹，可以领略到大自然的鬼斧神工和世间万象，可以感受到澎湃的生命和丰沛的情感。水的形式之美，美在韵律。水随势流淌，临风波涌，迎光辉映，屈张有度，变化有序。似跳动的音符，谱写着无尽的水的传说、水的乐章。观之感之，抚平思绪，荡涤肝肠。我需要尽力去做的就是调动一切手段，把水的曲线、形态、韵律化为水的影像。对水的形式感的捕捉，实现了我追求美的渴望。
《真水》是哲学的思辨。我把这些水的作品取名《真水》，是真实的水、自然的水、清纯的水之意。又分为“无香”、“无形”、“无言”三个篇章。“无香”乃无色、无味、无迹之意。“无形”是说水没有固有的形态。“无言”是指水至美至极，令人缄默无言。真水系列，总体上是从“有”入手表现水的“无”，寓“无”于“有”之中。但也各有侧重。通过水的曲线和色彩表现水的“无香”。通过水的各种形状表现水的“无形”。通过水的各种语言符号表现水的“无言”。这种无与有的辩证法指引我不断探求水的真谛，使我认识到水的艺术表现永无穷尽，通过摄影表现水有无限的可能。
《真水》承载了对摄影的理性思考。《真水》的创作历经八年之久。这八年，既是对水的认识和表现的过程，也是对摄影的本质和本体语言的认识和探索过程。摄影创作的过程就是摄影家对拍摄对象的认知过程。认知是摄影的基本功能和途径。摄影的目的是表现和述说“一种现象、一个场景、一个故事、一段历史、一种思想感情”，是“认知”；摄影的过程，观察，发现、构思、撷取等环节，是“认知”；摄影的作品是“认知”的结晶；作品的传播是为了让更多的人“认知”。我从创作《真水无香》到今天的《真水》三部曲，对摄影的认知功能，有了越来越清晰完整的认识。
摄影是我不变的生活方式！
真水是我永远的艺术追求！ 2012年5月
秦玉海，黑龙江泰来人，生于1953年3月，中国摄影家协会理事。2005年获得全国摄影界最高奖 —— 组织工作金像奖，2007年系列作品《真水无香》获得全国摄影界最高奖 —— 艺术创作金像奖。2007年4月在中国美术馆举办“真水无香”专题摄影展，作品被中国美术馆收藏。先后由中国摄影出版社出版了《焦作山水》、《云台山风光》、《梦幻家园》、《五大连池印象》、《十月凤凰山》、《中国·凤凰山》、《真水无香》、《真水》等画册。其中《真水无香》和《真水》画册分别在2007年和2012年平遥国际摄影节上获画册最高奖 —— 优秀图书大奖，2007年12月《真水无香》画册被意大利佛罗伦萨乌菲茨美术馆收藏。2009年10月在韩国首尔举办了《云台山风光》摄影展。2012年4月，在北京文博园国际影像馆举办了“真水”摄影展。2013年4月，“真水”系列作品分别在意大利米兰当代艺术馆、巴勒莫布兰奇福尔德宫、贝加莫多尼采蒂歌剧院及法国巴黎新华影廊展出。
